Significado, reflexión e imaginación
O la particular historia de ilustraciones y fotografías que marcaron la historia del concepto.
Se recomienda visitar esta exposición virtual en una tableta o computadora para aprovechar los efectos dedicados.
"Se trataba de darse cuenta de que respirar de forma bastante simple, un acto aparentemente banal, es amar absolutamente: dar y recibir a cambio. Ese es el ancla". Extracto de la colección "Ancre (Poème à stage)" de Christina Goh, base e inspiración para la portada Diseñador gráfico: Azur Ambre
Intercambio de correo entre Christina Goh y la diseñadora gráfica Mayu Kono sobre el desarrollo de la portada de EP REALITE:
En cuanto a la portada, te envío por este mail el diseño que me gustaría que incluyeses en ella. Esta es una pluma de pájaro. En Europa, la pluma se utilizó para escribir mucho antes que la pluma. Por tanto, simboliza la escritura y el espíritu libre.
A menudo fantaseamos con la realidad o la hacemos horrible. La liberación consiste en contar la realidad sin prejuicios. Aquí hemos elegido una "simplicidad sofisticada" (voz de piano y dibujo infantil de la pluma). Dado que la pluma de ave es el símbolo de la libertad de elección para algunas culturas (nativos americanos), esto podría significar que depende de nosotros decidir qué vamos a hacer con la realidad.
En el EP REALITE, Christina Goh invita a las escritoras Nicole Cage e Imaniyé Dalila Daniel.
Las tres carismáticas mujeres no comparten las mismas opiniones y no evolucionan en el mismo universo artístico pero aceptan darse cuenta del desafío de un trabajo sobre una realidad que podríamos compartir para lo mejor del intercambio. Con respeto al otro.
Este enfoque está simbolizado en la canción escrita por Goh por las tres voces que cantan la canción como una.
Para la portada de su "mejor de" 24 títulos "producida por el diseñador gráfico francés Yiixpe, Christina Goh pregunta a la ilustradora:" un laberinto grabado en el marco del recorte de un cerebro visto desde arriba (inspirándose en el diseño gráfico estilo de cuadernos renacentistas). Se trata de reconstituir un verdadero laberinto porque es un juego donde el camino correcto es el que toma prestados los dos hemisferios del cerebro. Inspirado en la leyenda del rastro de migas de pan, un carrete cuyo hilo rojo se debe usar para escribir el título ".
Yiixpe ofrecerá a Christina 7 ideas, con 3 variaciones de color por idea. Los dos artistas pasarán un mes entero refinando el conjunto hasta el resultado final.
La vocalista presentará su obra Center (Focus) que acompaña lo "mejor de" y recapitula el principio rector de los títulos con estas palabras: "Estos detalles que proporcionan los silencios entre los versos y las notas musicales ... El recuerdo de este La carrera de dos décadas es un laberinto, aquí está mi rastro de ruta ".
Estuche Blues Troubadour realizado por el diseñador gráfico francés Yiixpe.
"Toda la obra habla del valor de los matices: ser capaz de componer la propia vida con todos los elementos de luz que componen el blanco y que solo hacen negra la ausencia de luz ... Un poco como si el oyente descubriera un viejo libro que parece tener valor, excepto que de este libro surge el sonido ".
Para presentar la obra "Blues Troubadour" al programa internacional Jazzbox en Radio Aligre de París, Christina Goh volverá a la dualidad del libro antiguo - transmisión oral simbolizada en la portada en tonos de blanco y negro (blues - arte poético trobar) . Una de sus referencias, Marguerite Yourcenar:
"Como la balada inglesa, como la mentira germánica, como los poemas de los trovadores o el Minesinger, especialmente como los poemas litúrgicos del latín de la Edad Media, a los que se asemejan, los Espirituales Negros son parte de la herencia poética de la humanidad" .
Citar M. Yourcenar, Deep River, Dark River, París, Gallimard, 1966, p. 7.
Portada del álbum Christina Goh Concept
Foto de Michel Barclay (QEP), Medalla de Oro de la Cámara de Oficios y Oficios de Martinica, Retrato de Francia 2017.
Diseñadora gráfica Mayu Kono (Japón).
