MÕISTE JA MITTETÖÖTUD
20 aastat kirjutamist, muusikat ja performance'i
Pühendatud efektide ärakasutamiseks on soovitatav seda virtuaalset näitust külastada tahvelarvutis või arvutis.
Peatage kiindumuse žest
Christina Goh 2008. aastal kirjutatud ja koostatud pealkiri "En pensée" kutsub esile olukorra jõhkruse, kus tuleb püüelda, et teise suhtes ei oleks enam ilmseid armastuse žeste:
- vanem, kes on vaimuhaiguste ohver ja kes ei tunne teid enam ära või ei tunne enam ära; - pagendage, kui olete kaugel armastatud riigi koodidest, kui harjumused on asukohariigis täielikult faasist väljas. mõtlesin "aga me peame edasi minema ...
Loo muusikaliseks illustreerimiseks palus artist 2014. aastal basskitarrist Bruno Ramosel seda oma bassidega illustreerida, madalate sagedustega instrument peegeldab inimese neutraliseerimiseks sunnitud inimese põhilisi, kuid tuliseid tundeid. ikka veel pekslev süda (djembe).
Sõltumatu kunstniku elu
2015-2016, pealkirjaga "minstrel", mille on kirjutanud Peewaï, on Christina Goh puhas tõlgendus. Ta kirjutab stsenaariumi lühifilmile, mis segab väljavõtteid otse-eetris toimuvatest kontsertidest ja metsas filmimisest: noor muusik, kes peab olulise tasu eest kontserdi esitama kauges lossis, on selle saavutamiseks sunnitud ületama kummitavat metsa. Teekond, kust ta ei tule vigastusteta välja ja mis viib ta tagasi temale eelnenud ja temast kaugemale ulatuvate võitluste juurde.
"Soovides kunsti kaudu maailma muuta ja kohapealse reaalsuse nõudmistest üle saada ..."
Koostöös trupiga Les Passeurs de Légendes kutsub Christina Goh pealkirja illustreerima rokikitarrist David Perraudini ja löökpillimängija Thomas Guéi, Prantsusmaa iseseisva stseeni tuntud virtuoosid.
See lühifilm pakub Christina Gohile oma esimest vaatajaskonda video jaoks, millel on mõne päeva jooksul oma sotsiaalvõrgustikes rohkem kui 100 000 ainulaadset külastust.
2011. aastal ilmus video "Veiled Reason", mis on võetud Christina Goh Concept albumilt. Rohkem kui lihtne stsenaarium: muusikud saabuvad Marc Lachini filmistuudiosse Ile de France'i, et seda filmida, salvestada ja lahkuda. Ei mingit riivimist, ei mingit glamuuri katset. Eesmärk: vastanduda tõe otsimisele, mis oleks ülim ja mida inimliku seisundi abil oleks võimatu selgelt mõista, mida kutsuti esile Stéphane Traberiga kirjutatud laulus.
Varjatud põhjus
Kuidas kõike teada, elust ei piisa ...
Siin ja seal olla, Raske!
Minge ajas tagasi, et näha ... Näete kõike?
Teie privaatsete mõtete tundmine ... ma saan ainult tunda ... Või teid kuulata. Kes ma olen? Ma avastan selle iga päev ...
...
Ja põhjust ei loorita?
Väljavõte "Varjatud mõistus" - kontseptsioon luuletustes, raamat, mis selgitab albumit Christina Goh Concept
"Me oleksime paremad kui see ... Kuid südamed on lugudest nii rasked Ja kõik avalikustatud maailma saladused tooge meid tagasi ainult teie ja minu juurde"
Austus arglikele ja tundlikele
Selle tiitliga pöördub Christina Goh eriti tundliku või romantilise ja leebe loomuga lähedase poole sügavas ebakindluses, kuna teda naeruvääristatakse justkui enesekindluse puudumise pärast.
"Peate olema aus, sotsiaalne kontakt võib olla tahtmatult või mitte jõhker. Ma laulsin seda laulu rääkides inimesega, keda ma maailmas kõige rohkem armastan. See on minu kõige intiimsem lugu. Siin on kõik sees djembe, klaver ja elektrikitarr Nende jõud on terviku ümaruse ja sulandumise kaudu siiski kõikjal olemas nagu õrn, kes eirab tema empaatiavõimalusi. "
"Kas sa tahtsid edu saavutada? Ole rikas ja ole vait!"
Christina Goh käsitleb laulus "Hind" nälja okkalist teemat, kuid üsna ebatavalise nurga alt ... Ta kutsub esile jõuka inimese absoluutse vaesuse ja ahastuse. Olukord, mida kõik ignoreerivad või mõnitavad, kuna inimene on rahaliselt jõukas, peaks kollektiivse arusaama kohaselt elama probleemideta. Pealkiri illustreerib meie aja Madame de Beauséanti (La Comédie Humaine de Balzaci tegelaskuju) emotsionaalset lähedust ja üksindust, keda prooviti ja mõisteti hukka selle eest, et ta tahtis oma haavatavust avalikult näidata.
See pealkiri annab oma nime kümnele Balzacia kangelannale pühendatud etendusele, mis dešifreeriti Goh kirjutatud ja toimetatud esimese Prantsusmaa tsiviilkoodeksi ajastul. Tõepoolest, vokalist on kirglik autori loomingu vastu.
Unustamine, eraldumine ja aeg
"Unustades" ja "Nähtamatu" illustreerib Christina Goh konkreetse ja muusikalise nurga alt kahte psühholoogilist kaitsemehhanismi.
- "Unustuse", realistliku trummilaulu häälega (koos löökriistamängija Boris Reine-Adélaïde'iga) rõhutab Christina Goh keerulist hingetõmmet, mida traumaatiline amneesia võib aidata inimesel turvalisuse juurde jõuda, enne kui mäletatakse valusaid sündmusi.
- Kreoloogis kirjutatud "Nähtamatu", milles osaleb Mikka Grytviken, illustreerib psühhiaater Janeti sõnul dissotsieerumist. Vokaal illustreerib muusikaliselt seda kaitsemehhanismi, mis hävitab isiksuse kannatatud trauma ees, võimaldades ohvri ellujäämist. Kreolikeelne laul, kaasahaarav rütm, rõhutab refrääni: "Lespoir ka dansé" (lootustants) kui mõtet kõigile neile, kes elavad igapäevaselt dissotsiatsiooni paradoksis.
Armasta teda ka pärast tema surma
"Ilma ajata" või laul, mis kutsub esile kallima surma üle elanu tundeid.
Christina Goh jälgib elu leinamise raskusi, kui varasemad suhted olid täis. Kui armastuse saamise faktist piisab, ilma et inimene tunneks tingimata vajadust kõik teise kohta unustada või vajadust uuesti pühenduda.
"Keegi ei teadnud, kui valus mul oli. Pidin õppima tavalist elu.
Kui see on teine maailm, et meie armastus proovib seda, et see purustab kõik tõkked, mis teie süles te mind kallistate
Väljavõte pala "Sans temps" sõnadest
Ameerika artistide Catherine Capozzi osalusel illustreerivad kaks artisti 2016. aastal Prantsusmaa ja Ameerika Ühendriikide vahelist pealkirja tantsulise rütmiga, mis on rõõmu ja helluse sümbol, mis nad pole surnud. "Ilma ajata" ilmub kahe artisti esimesel koostööl: "Hors format - Oversize".
2013. aastal üllatas Christina Goh suve tippajal eetrisse jõudnud pealkirjaga "Pankrot".
Raske bluus, mis tekitab peensusteta pankrotiseisundi, selle tekitatud isolatsiooni ja liialdused. Albumi "Fusion" video võetakse üles Toursi linna kaunite kunstide muuseumi aias Prantsusmaal ja see tähistab kunstniku muusikalist pöördepunkti tema konkreetse teema vastuvõtmiseks.
